La recensione è La ragazza del futuro

direzione: Marta Savina | Scenario: Marta Savina | Gettare: Claudia Gusmano (Lea), Dario Etta (Lorenzo), Francesco Giulio Cirelli (Pietro), Manuela Ventura (Sarah), Francesco Colella (Amedeo) e altri | tempo di gioco: 97 minuti | anno: 2022

Più una persona è anziana, più è probabile che provenga da un’epoca in cui venivano applicate leggi diverse. Ciò di cui ci vergogniamo adesso, era legale allora. In Italia, le ragazze stuprate dovevano sposare l’autore per liberarsi di questo peccato. Gli eroi che osano dire di no per la prima volta sono quelli che fanno la differenza. La ragazza del futuro Si tratta di un coraggioso che fa del bene.

Prima di partire per la Germania, Lorenzo corteggia Lea, la figlia di un contadino di un piccolo villaggio. Ora che è tornato, vuole conquistarla in fretta, ma Lia scopre che sta pianificando per lei un futuro in cui non sarà in grado di essere se stessa. Lorenzo la rapisce e la violenta, ma viene arrestato per averlo fatto. Secondo la tradizione prevalente, Leah deve sposarsi per preservare il suo onore. Lea è la prima donna nella storia italiana a rifiutarsi di acconsentire, il che l’ha portata in una brutta causa giudiziaria.

Leah indossa un cappotto blu e una sciarpa bianca intorno alla testa. L’immagine non è del tutto accurata, in quanto ricorda l’immagine stereotipata della Beata Vergine Maria. Il paese in cui vivi, come poteva essere in Italia sessant’anni fa, è intriso di fede. Ma Leah sta raccogliendo ufficiosamente parte del denaro che è stato donato alla chiesa e non ha intenzione di passare la vita come casalinga. Lei e suo padre si accovacciano sul pavimento, nonostante la timidezza di sua madre.

Perché cosa ne penserebbero gli altri? Questo è ciò di cui parla il film, la pressione di conformarsi alle aspettative degli altri e la paura che le persone pensino di te in modo negativo se non ti allinei. E la risoluta Leah sembra soccombere alla pressione sempre crescente. La storia è raccontata in modo così potente e l’obiettivo è così essenziale che più Leia inizia a inciampare, più la incoraggi.

Il tema riguarda anche l’unico uomo a cui Leah può rivolgersi per chiedere aiuto. Anche l’ex sindaco del villaggio è persona non grata perché non gli importava cosa pensassero gli altri di lui e si teneva solo per sé. Il suo migliore amico è una prostituta e ha finalmente rinunciato all’idea di far felici gli altri.

Se si scava più a fondo, il tema potrebbe anche essere incluso nel paesaggio: il villaggio è circondato da montagne, il che impedisce ai residenti di avere una visione del mondo dall’alto. Design artistico o no, il paesaggio italiano è un paradiso da vedere. Il cortile di Lia si affaccia su un sentiero tra due montagne verdi. Il suo primo incontro con Lorenzo è in cima a una scogliera dove sente i suoni di un’orchestra di campanacci.

La bellezza contrasta nettamente con il brutto mondo in cui una donna deve semplicemente impegnarsi a vita con il suo stupratore. La pressione è alta, dal momento che Lorenzo è il figlio di un giovane boss della mafia, o almeno così era il suggerimento. Controlla il villaggio. Leah può contare solo sul sostegno della sua famiglia e del suo avvocato, e di nessun altro. Puoi sentire quanto sia ingiusto.

La seconda metà del film parla del processo, ma non solo in tribunale. Le sessioni abbracciano un periodo più lungo durante il quale la famiglia si sposta avanti e indietro tra la loro città natale e la grande città. Sta diventando sempre più insicuro a casa. La loro terra è stata devastata e la loro casa è stata attaccata. Lo spettatore non può fare altro che essere un alleato di Lia. L’aumento del pericolo e l’aumento della perdita diventano un’esperienza comune.

L’unico momento in cui la trama fallisce è quando l’avvocato di Leah la esorta a fare ciò che ha sempre evitato per vergogna: raccontare la sua versione della storia in tribunale. Sarebbe stato più forte se Leah fosse arrivata a questa decisione per convinzione e avesse voluto denunciare l’ingiustizia per motivazione intrinseca.

La storia non si muove troppo velocemente, né si ferma. La ragazza del futuro Non si mangia le unghie, ma attira facilmente l’attenzione dall’inizio alla fine grazie alla trama intrigante, alla buona recitazione e alla bella grafica. La musica elettronica di sottofondo di un italiano dal nome giapponese è una scelta strana ma efficace. Questo adattamento gratuito della storia vera della prima donna a sfidare un matrimonio restaurato è diventato un bellissimo film.