I creatori di The Last Airbender si sono dimessi: i loro timori erano giustificati? | Film e programmi TV
I fan ora stanno trattenendo il fiato per la serie live-action Avatar: L'ultimo dominatore dell'aria Sembra. Non solo perché una versione precedente del film era stata un disastro, ma anche perché i realizzatori originali avevano preso le distanze dal progetto Netflix. Le loro paure erano giustificate? NU.nl ha guardato la prima stagione e ha fatto una recensione.
Animatiereeks Avatar – niet te verwarren met de gelijknamige sciencefictionhit uit 2009 – groeide sinds 2005 uit tot een van de geliefdste series ooit. Het verhaal speelt zich af in een wereld met mensen die elementen kunnen besturen. Water, aarde, vuur en lucht hebben ieder hun eigen natie, en leven in balans dankzij de ‘avatar’: een persoon die alle elementen kan controleren.
Nadat de vuurnatie genocide pleegt, is er van de luchtnatie niets meer over. Maar ruim honderd jaar later wordt er een jongetje in het ijs gevonden. Aang blijkt de verdwenen avatar te zijn en is al een bedreven airbender (luchtstuurder in het Nederlands). Hij moet alleen de andere drie elementen nog onder de knie krijgen.
The Last Airbender sneed, zeker voor een kinderserie, opmerkelijk volwassen thema’s aan. Het was niet alleen een vrolijk avontuur waarin vriendschap centraal stond, maar ook een waarschuwing voor machtsmisbruikers en een oproep tegen discriminatie. De fantasiewereld kreeg daarnaast een gedetailleerd uiterlijk. Inspiratie daarvoor kwam uit Aziatische filosofieën en vechtkunsten.
Deze inhoud kan helaas niet worden getoond Wij hebben geen toestemming voor de benodigde cookies. Aanvaard de cookies om deze inhoud te bekijken.
Delusione e frustrazione tra i creatori originali
Non puoi semplicemente filmare una serie come questa, come si è scoperto nel 2010. La versione cinematografica di L'ultima aria era diventato Trasformato in macerie. I creatori Michael Dante DiMartino e Brian Konietzko Ha detto più tardi Non avevano molto da dire. Avrebbe dovuto essere molto diverso quando Netflix ha annunciato la propria serie nel 2018. Ma anche lì le cose sono andate storte. Konietzko e DiMartino si sono dimessi nel 2020.
Secondo Konietzko l’atmosfera su Netflix è negativa e poco accogliente. “La questione non è se otteniamo ciò che vogliamo”, ha scritto. Instagram. “Possiamo lavorare bene insieme e tutte le idee non devono venire da noi. Finché riteniamo che quelle idee siano in linea con lo spirito e l'integrità di immagine simbolo. Alla fine, ci siamo resi conto che non potevamo dirigere la serie in modo significativo.”
Anche DiMartino era deluso e frustrato. Lui libri Quanto è stato difficile per lui dimettersi, ma ha anche osato rimanere ottimista. “La modifica immagine simbolo Ha il potenziale per essere bravo. Potrebbe essere una serie che ami. Ma qualunque cosa fosse sullo schermo, non sarebbe stato quello che io e Brian volevamo fare.”
Differenze evidenti nella nuova serie
Ci sono chiare differenze nel risultato finale, che sarà pubblicato su Netflix giovedì. Cominciano dalla struttura. La durata totale (425 minuti) non è molto diversa dalla prima stagione originale (466 minuti). Ma la storia non è più raccontata in venti brevi capitoli. La nuova serie è composta da otto episodi, ognuno dei quali offre una nuova avventura.
Le differenze diventano evidenti dal terzo episodio. Gli eventi sono stati raggruppati insieme, quindi non si verificano più nello stesso ordine ovunque. Ad esempio, alcuni caratteri compaiono prima o dopo. Nel quinto episodio una parte viene presa in prestito La leggenda di Korrala successiva serie spin-off di immagine simbolo. Il fatto che Aang debba imparare a piegarsi in acqua in questa stagione viene chiaramente omesso.
Tuttavia, il protagonista lascia un'impressione leggermente diversa rispetto alla sua versione animata. Aang è meno allegro e combattuto. La nota più felice ora spetta quasi esclusivamente al suo maldestro compagno Sokka. Inoltre esso L'ultima aria Un po' più cupo rispetto alla vecchia serie, soprattutto nelle scene violente.
L'illusione crea un mondo fantastico dettagliato
Molte differenze, perché ci sono molte somiglianze. La storia originale, con tutte le sue sfumature e messaggi, rimane sostanzialmente intatta. Anche l'animazione al computer di alta qualità è difficile da distinguere dall'animazione reale. Vengono forniti molti dettagli alle città digitali, ai templi e alle creature fantastiche. La battaglia finale nell'episodio finale in particolare offre immagini straordinarie.
La nuova serie Netflix è stata girata in uno studio privato, con un enorme LED wall circolare. Così gli attori possono vagare e vivere in mondi immaginari. Sono stati utilizzati anche questi gruppi virtuali Il mandaloriano. Tuttavia, il risultato in questo caso sembra meno realistico.
L'ultima aria Il film si svolge prevalentemente all'aperto, ma la luce innaturale rivela che tutto è stato girato in interni. Adattamento cinematografico dal vivo un pezzo – Anche l'adattamento di Netflix di una serie amata sembrava più avvincente. Pertanto, a questo scopo è stato stanziato un budget maggiore. un pezzo È stato realizzato per $ 144 milioni, mentre immagine simbolo Il costo è di 120 milioni.
Le scelte esatte effettuate a questo scopo solitamente non vengono rese pubbliche. Sia DiMartino che Konietzko mantengono i loro commenti su Instagram. un pezzoL'anno scorso il creatore Eiichiro Oda era sicuramente soddisfatto. I fan potrebbero notare alcune differenze, ma non ha mai dovuto scendere a compromessi.
Alcune scene della sua serie sono state girate di nuovo perché Oda non pensava che fossero abbastanza buone. Il regista ha dichiarato: “Fortunatamente, Netflix ha accettato di non pubblicare la serie finché non fossi stato soddisfatto”. Reporter di Hollywood. Una cosa è certa: le persone creative L'ultima aria È stata un'esperienza completamente diversa con il servizio di streaming.
“Tendente ad attacchi di apatia. Risolutore di problemi. Appassionato di Twitter. Aspirante sostenitore della musica.”
