IFFR 2024: Parla con Marco Bellocchio

Il maestro italiano Marco Bellocchio, che fa rumore dagli anni '60, ha condiviso intuizioni chiare e aneddoti interessanti in una conversazione con la direttrice dell'IFFR Vanja Kaludjersic.

Marco Bellocchio finirà nell'oblio? Quando viene aperta la sua sala conferenze al Doelen di Rotterdam, che può ospitare quasi seicento visitatori, i padroni di casa chiedono se i visitatori preferirebbero sedersi in prima fila. Magari così sembra un po' più pieno.

Diventa presto chiaro che gli appassionati di cinema presenti, un gruppo comunque numeroso, sono i migliori. Belluccio (84 anni), che viene a Rotterdam per la prima volta, non vede l'ora. È stato intervistato dal direttore del festival Vanja Kaludjersić, che si è presentato come un grande fan delle opere italiane.

Ma Kaludjersic prima deve scusarsi: a Rotterdam in passato non c'è stato molto interesse per il lavoro di Bellocchio. Sì, alcuni dei suoi film furono proiettati all'IFFR negli anni '70, ma da allora il regista scomparve dalla vista fino all'anno scorso Un'altra nota È stato mostrato. Bellocchio ha già ricevuto premi alla carriera a Venezia (2011) e Cannes (2021). È tempo di prestare attenzione anche alle sue diverse opere a Rotterdam, dice Kaludjersic, che tenta di offrire ai visitatori uno spaccato di un'ora e mezza dell'opera di Bellocchio; di I pugni in Tasca (1965) al suo ultimo film Rapido.

Belluccio all'epoca aveva solo 26 anni I pugni in Tasca È stato mostrato per la prima volta, nota Kaludjersić. Il film ruota attorno a un giovane che torna a casa della sua famiglia, dove uccide sua madre, tra le altre cose. Il regista parla provocatoriamente delle sue motivazioni: “Non è vero in senso drammatico per un italiano? Sta cercando di uccidere sua madre.” Il film fu accolto solo con entusiasmo in alcuni ambienti religiosi e politici dell'epoca.

Ma lo era anche il regista Luis Buñuel Non divertentedice Bellocchio. C'è una scena dentro I pugni in Tasca Dove il protagonista compie strani gesti attorno alla bara della madre, al che Buñuel dice – secondo Bellocchio -: “Cosa farà la prossima volta?” Confortarsi con sua madre? L’italiano definisce lo spagnolo, noto per il suo surrealismo e assurdo critico sociale, un “moralista conservatore”. Anche se Buñuel era più misurato quando Bellocchio lo incontrò di persona nel 1967. Disse al giovane regista: “Ti ammiro, ma non quello che fai”. Kaludjersic si chiede se lo spagnolo abbia capito il film di Bellocchio.

Bellocchio continua a ravvivare la conversazione con questo tipo di aneddoti emozionanti. Quando gli è stato chiesto quali fossero le sue motivazioni per farlo I pugni in Tasca Dice di averlo spiegato migliaia di volte prima. “Ma non ancora a Rotterdam”, risponde Kaludjersic. Inoltre, alcuni eventi meritano di essere ripetuti. Come il momento in cui Bellocchio e Jean-Luc Godard dovettero dividersi il Premio della Giuria alla Mostra del Cinema di Venezia del 1967 per il loro film. La Cina è vicina E Niente chinoise. Bellocchio spiega che non l'ha capito, perché i loro film, anche se riflettono la Cina e il comunismo, non sono affatto simili. Sebbene Bellocchio, come Godard, all'epoca si identificasse come marxista.

Tuttavia da decenni non è più un apostolo di Marx. Negli anni '80, tra lo sgomento di molti suoi connazionali, Bellocchio iniziò una collaborazione con lo psicanalista Massimo Fagioli. Bellocchio descrive questo periodo come “la fine del dramma rivoluzionario; “La fine dell'utopia.” Da quel momento decide di cercare le risposte alle domande esistenziali non in Marx ma in se stesso, o meglio: dentro di sé. Fagioli lo ha aiutato in questo, portando alcuni critici a definire Bellocchio un idiota con uno psicanalista sul set.

Il marxismo può essere stato messo da parte, ma Bellocchio è sempre stato spinto da qualcosa: ideali, impegno, sogni. Parla dei suoi dilemmi lavorativi. Ad esempio, a volte era preoccupato di come gli spettatori avrebbero interpretato i suoi film. Per questo motivo temeva che i limiti della sua immaginazione sarebbero stati limitati dalla sua ideologia. Allora devi lasciarlo. Perché, come dice gentilmente l’italiano, “l’ideologia a volte blocca la circolazione delle idee”. Questa idea si lega bene con un estratto da buona osservazione (1995), un film sul generoso italiano Aldo Moro, assassinato nel 1978 dai membri delle Brigate Rosse.

In quel pezzo Moreau allude alla sua morte e al fatto che sarà giustiziato il giorno successivo. I Pink Floyd risuonano in un gruppo eclettico, in una scena che include anche immagini di altri film (tra cui Besan Dal 1946, sulla liberazione dell'Italia durante la seconda guerra mondiale). In un certo senso questa mescolanza è tipica delle opere di Bellocchio, che si possono definire anche eclettiche. Kaludjersić, invece, cerca più il denominatore comune: descrive l'approccio personale di Bellocchio. Qualunque sia il film che fa, c'è sempre molta della sua personalità in esso.

Al termine della conversazione parliamo brevemente degli ultimi film di Bellocchio Rapido. Un visitatore si chiede se si sia sentito limitato nelle sue opzioni durante le riprese di un dramma storico ambientato nel Vaticano del XIX secolo. Bellocchio dice che rispetta il budget e che sa sempre adattare tutto. Scherza anche dicendo che il suo produttore è tra il pubblico, quindi dovresti prendere il suo pensiero con le pinze.

Il regista ha qualche consiglio per gli aspiranti registi. Non in termini di budget, ma in termini di tipo di film che dovrebbero realizzare. “Non sto cercando di scioccare”, dice Bellocchio. Lo fanno tutti oggigiorno. Realizza un film personale che sia piccolo, semplice e profondo. Sta chiamando Foglie cadute, l'ultima di Aki Kaurismaki. “Questo ha un impatto maggiore.”

A questo punto la conversazione volge al termine ed è chiaro che un'ora e mezza è in realtà troppo breve per discutere di una carriera così ampia. Su questo sono quasi tutti d’accordo. Durante la standing ovation c'è pietà per tutte quelle persone che avrebbero potuto facilmente essere lì. Si sono persi qualcosa.

Rapido Ancora In mostra all'IFFR Sarà nelle sale a partire dal 22 febbraio 2024.