L’autunno è prevalentemente nero. Questo è il colore di tendenza della stagione. Il giallo e il blu sono stati però i colori principali della scorsa settimana della moda di Parigi. Tutti hanno preso in considerazione la situazione in Ucraina.
“In questo momento, la moda perde la sua rilevanza e la sua ragion d’essere”, ha scritto Dimna di Balenciaga in una lettera agli spettatori della sua sfilata. “La settimana della moda sembra sciocca.” Lo stilista ha scritto che pensava di annullare lo spettacolo. “Ma significa arrendersi al male che mi ha tanto ferito per trent’anni”. Dimna è lui stesso un rifugiato: da bambino ha dovuto lasciare la natia Georgia. “La guerra in Ucraina ha riaperto la ferita del trauma che portavo dentro di me dal 1993”.
Tempesta di neve dietro il vetro
Forse è per questo che lo spettacolo di Balenciaga è stato così potente. L’auditorium, un hangar circolare del Le Bourget Business Airport, è stato trasformato in una scena di neve deserta, racchiusa da una parete di vetro, con gli spettatori dietro. In origine, lo spettacolo aveva lo scopo di commentare il riscaldamento globale. Ma ora il gruppo, e ciò che è accaduto in esso, ha acquisito un significato nuovo e più urgente. Le modelle inciampavano sul ghiaccio con i tacchi alti, con sacchi della spazzatura di qualche tipo, come profughi che raccoglievano frettolosamente tutte le loro cose, i passi rallentati dalle macchine del vento. C’erano lampi di luce, fulmini o bombe, e techno forte e aggressiva. Lo spettacolo si è concluso con un ragazzo in tuta da jogging gialla e Dimina Elisa Douglas ispirata a un abito azzurro cielo.
“Questo spettacolo non ha bisogno di spiegazioni”, ha scritto Dimna. “Questa è una poesia di coraggio, resistenza, trionfo dell’amore e della pace”.
La sfilata più forte della settimana della moda è stata la meno facile allo stesso tempo. Damon aveva ragione: i vestiti non ti stanno proprio per un momento. Ma abbiamo continuato a guardarlo.
Come reagisci come etichetta di moda o designer a un dramma umano senza sembrare ipocrita? Ad esempio, Damon potrebbe essere stata lei stessa una rifugiata, ma alla fine lo spettacolo vende principalmente vestiti costosi al suo datore di lavoro. È etico usare la sofferenza umana per scopi commerciali? Il silenzio a volte è meglio che parlare?
Protesta dentro e intorno al podio
Prima della sfilata di Balenciaga, nel pieno della Fashion Week, c’erano molte critiche al silenzio del settore moda cosiddetto “piccolo”. Non era del tutto vero. In prima fila, editori e influencer si sono messi al lavoro fin dal primo giorno, vestiti di giallo e blu, o postando link ad organizzazioni umanitarie sui loro social media.
Giorgio Armani, come ai tempi del Covid, è stato il primo stilista a rispondere alla crisi. Ha lasciato che il suo spettacolo a Milano continuasse in silenzio, senza musica. Isabel Marant e Christelle Kocher van Cochet sono apparse in passerella a Parigi, rispettivamente, indossando una spilla gialla e blu e una giacca gialla e blu.
Botter, del duo olandese Rushemy Botter e Lisi Herrebrugh, è stata la prima etichetta a combinare azzurro e giallo in passerella. C’era anche una giacca con le parole “No War” scritte nelle perline. È stata una delle prestazioni più forti della stagione.
Balmain ha proiettato su un grande schermo un estratto dal classico film di guerra Il piccolo principe di Antoine de Saint-Exupéry. Acne Studios riferisce di aver donato 100.000 euro all’UNHCR e all’UNICEF per gli aiuti umanitari e di aver sospeso tutte le sue attività in Russia. Lo spettacolo prevedeva una serie di costumi in blu e giallo.
Rick Owens ha cancellato la colonna sonora militare che aveva pianificato per il suo spettacolo, sostituendola con Symphonic Sadness di Mahler. Ha funzionato alla grande. Ha dato a Owens alcuni dei suoi modelli di macchine del fumo portatili in modo che la piattaforma scomparisse nel fumo per metà del tempo, con grande dispiacere dei fotografi. Infine, c’erano anche Ninamunya. Il duo olandese di alto profilo ha aperto la sfilata in silenzio l’ultimo giorno della Fashion Week, proprio come Armani, con un modello in t-shirt raffigurante Putin verde e orecchie da diavolo. Di seguito il testo “Putin, togli le mani dall’Ucraina”: semplice ma efficace.
Il silenzio dei gruppi di lusso
Dopo che Le Monde ha pubblicato un affascinante rapporto sui rapporti tra Putin e Bernard Arnault, il leader di LVMH, anche i gruppi del lusso si sono ripresi, soprattutto con aiuti finanziari. I negozi sono stati chiusi in Russia (il colosso delle riviste Condé Nast, che pubblica le edizioni russe di Vogue e GQ, tra gli altri, si è ritirato dal mercato). Ma la guerra è rimasta lontana dalle passerelle di Dior, Chanel o Hermès.
Hermes, non per la prima volta, apparve nella caserma della Guardia Repubblicana. Prima di ciò, gli ospiti possono visitare le scuderie e accarezzare cavalli veri. Sembrava una delizia. La collezione aveva un alto contenuto di dominatrice, certamente per gli standard di Hermès.
La collezione Chanel è stata ugualmente amata. La stanza del Grand Palais Ephémère dietro la Torre Eiffel è stata completamente rivestita di tweed, dal podio alle panchine. l’invito? Scatola grande in tweed. il gruppo? Tweed. Da Dior, Maria Grazia Chiuri ha sperimentato nuove idee, come un body aderente a tema fluorescente, una giacca da bar inside-out con tecnologia di raffreddamento integrata di D-Air Lab, una startup italiana. Alcuni degli abiti sembravano ispirati al football americano. Balmain si è occupato anche di fantascienza, e di Dune in particolare.
inizi parigini
A parte la miseria della guerra, è stata una stagione eccellente, con diversi parigini che hanno debuttato, tra cui i designer scandinavi Cecily Bahnsen e Heliot Emile. La designer belga Meryl Rouge, candidata all’LVMH Award, ha presentato per la prima volta modelli e decorazioni composte da dozzine di bottiglie di vino e centinaia di bicchieri semivuoti. Il Rouge Group, che ha lavorato a lungo per Marc Jacobs a New York, sta flirtando con il grunge in questa stagione. Germaner, dalla Svizzera, ha sfoggiato per la prima volta i suoi capi con perline dai colori vivaci e luccicanti sulla passerella, presso il produttore di cristalli Baccarat. Vaqueira, un duo di New York, ha aperto la settimana della moda di Parigi con un tributo di successo al voluminoso outfit Barbie indossato da Martin Margiela. Il fratello di Demna, Guram Gvsalia, ha introdotto VTMNTS, una frangia non di genere di Vetements, con ragazzi e ragazze cattivi, accompagnati da hard rock, in abiti e top corti, sparsi tra le rovine di un supermercato chiuso di recente.
La moda femminile non esiste più
Si parla da anni di moda non sessuale – il destino, la tristezza, per i fratelli conservatori, i ragazzi in gonna – ma nel 2022 sembra davvero il momento: non c’è quasi nessuna differenza nella moda tra uomini e donne. Molti dei rally sono stati misti, fino a quando Miu Miu ha reintrodotto un gruppo maschile. I ragazzi indossavano tacchi e gonne sulle passerelle e un numero sorprendente di modelli di transizione era riservato, soprattutto tra le giovani generazioni di designer. A volte non era affatto chiaro allo spettatore chi fosse sollevato con un vestito. Questa è una buona cosa: tutti possono permettersi qualsiasi cosa, e per questo alla fine tutti vincono. Allo stesso tempo, molti designer si sono ispirati ai classici del guardaroba maschile. La sfilata di Gucci a Milano ha restituito la prima collezione per la casa dello stilista Alessandro Michele, quando i ragazzi hanno indossato T-shirt femminili. Da Louis Vuitton, Nicolas Ghesquière ha regalato cravatte alle sue modelle. Saint Laurent, la maison che ha effettivamente inventato lo stile androgino con ‘le Smoking’, ha sfoggiato, tra le altre cose, giacche, abiti da lavoro e smoking. Un paio di spalle larghe per farsi carico del peso del mondo.