Napoleon Review: In nome dell’arte

direzione: Giovanni Pescaglia | Scenario: Didi Gnocchi e Matteo Moneta | sputo: Jeremy Iron (se stesso/narratore), EA | tempo di gioco: 100 minuti | anno: 2021

Napoleone Bonaparte è stato una delle persone più influenti degli ultimi duecento anni? produttori Napoleone: In nome dell’art Sembra convinto. Non per le sue vittorie militari o per come ha conquistato l’Europa, ma per il suo legame con l’arte.

Alla conferenza parteciperanno un gruppo di storici, musicologi, storici dell’arte e scrittori provenienti da Italia, Egitto, Francia e Inghilterra. e Jeremy Irons che parla allo spettatore e fa da ponte tra tutte le varie interviste agli esperti. Racconta liberamente la storia della vita di Napoleone, basata sul suo rapporto con l’arte. Dall’arte che Napoleone amava all’arte che fu trafugata in suo nome all’uso dell’arte come mezzo di propaganda.

Insieme a Ferro e Napoleone, percorriamo l’Europa e l’Egitto, partendo dal Duomo di Milano, dove Napoleone fu incoronato re d’Italia dopo la conquista del suo nord. Un brano musicale è stato composto appositamente per questo scopo, il Te Deum, che è stato eseguito una sola volta e poi è andato perduto. Fino a poco tempo, è riapparso.

Scoprire questo e prepararsi per una nuova performance sono il denominatore comune Napoleone: In nome dell’art. Sfortunatamente, questo è l’aspetto meno interessante del documentario, a meno che tu non abbia un interesse speciale per la musica dell’inizio del XIX secolo, ovviamente. Ma fino ad allora, questa è la parte meno drammatica del documentario.

Oltre alle interviste agli esperti e alle scene narrate da Irons, Napoleone: In nome dell’art Particolarmente ricco di immagini dei luoghi in cui è arrivato grazie alle sue campagne. Nello specifico i punti salienti delle arti visive e dell’architettura di questi luoghi: Italia, Egitto e Parigi. I primi due perché ha portato con sé tanta di quest’arte fino all’ultimo.

Perché Parigi doveva diventare il centro della nuova arte del mondo. Questo era davvero il sogno degli intellettuali francesi prima della Rivoluzione francese. Ma ciò richiedeva molta arte romana e rinascimentale. Fortunatamente per loro, Napoleone ha escogitato le sue ambizioni di conquistare l’Europa ed era un fan dell’arte. Nel 1793 il Louvre (fino ad allora un palazzo) divenne un museo e, ovviamente, doveva essere ben attrezzato.

Nonostante il fatto che il furto dell’arte di Napoleone sia stato ampiamente discusso, non dobbiamo pensare che non fosse una piacevole controparte. È stato molto emozionante. Ecco perché Irons legge anche le lettere d’amore del generale alla sua dolce metà Josephine. Che in seguito ha ignorato perché non gli ha presentato un erede maschio.

Un confronto completo tra Napoleone, Mussolini e Hitler conferma che non era un dittatore come loro, e che non soffrì sulla coscienza di oppressioni, persecuzioni e omicidi di massa come questi due. Il confronto riguarda solo il modo in cui lo prendono come esempio della loro pubblicità visiva. Volendo copiare e copiare simboli dell’antica Roma, ecco cosa hanno ottenuto da lui.

Naturalmente, quando i dittatori del 20° secolo lo hanno fatto, è stato malizioso, ma Napoleone sembra essere stato un genio quando lo ha fatto un secolo fa. Il regista Giovanni Pescaglia ammira il modo in cui Napoleone ha usato i suoi disegni, sculture, disegni e stampe per “catturare gli occhi” di tutti i ceti sociali.

È sorprendente quanta enfasi sia stata data alla Francia e all’Italia, mentre Napoleone aggiunse anche altri paesi come la Spagna, i Paesi Bassi, il Sacro Romano Impero, l’Austria e la Polonia al suo impero. Potrebbe essere a causa dell’origine del regista o del finanziamento del film? Probabilmente. Né il fallito tentativo di invadere la Russia, né le sue sconfitte contro una coalizione internazionale a Lipsia e poi a Waterloo potevano essere evitate. Sono numeri obbligatori che devono essere compilati.

È interessante di per sé come tutti questi eventi servano per esplorare il rapporto tra Napoleone e l’arte: Guadagno, tra le altre cose, British Wellington su Napoleone a Waterloo è in Napoleone: In nome dell’art Particolarmente significativo nel contesto in cui Wellington pagò per restituire una serie di tesori d’arte italiani, perché dopo la caduta di Napoleone i francesi affermarono di non avere più soldi per loro.

In ogni caso, l’approccio alla vita di Napoleone attraverso l’arte in cui ha recitato è rinfrescante, nonostante la visione esclusiva di alcuni paesi e l’incessante attenzione al Te Deum. Un interessante sottoprodotto dell’ampia visione della propaganda di Napoleone e dell’uso di varie immagini per raccontare la sua storia di vita è quello Napoleone: In nome dell’art Diventa quasi propaganda in sé e per sé. Il fatto che ciò alla fine non avvenga è dovuto principalmente alla mancanza di coesione. Il documentario è più una divertente serie di aneddoti che una storia complessa e coerente.