IDFA 2022: Distruzione – Sovvenzione cinematografica

La miseria è un argomento gratificante per i cineasti. Varie immagini documentarie su IDFA: quali volti contiene la distruzione? Le rovine di Pompei forniscono una guida.

Poiché le rovine della città italiana di Pompei non sono che un mucchio di pietre per l’uno, l’altro ne riconosce la bellezza. Un’altra persona immagina come deve essere stato e vede “nel passato” attraverso le pietre.

Mi viene in mente l’immagine della donna di lava pietrificata che protegge suo figlio. Un promemoria della devastazione che una volta si è verificata.

Alla 35a edizione dell’Amsterdam International Documentary Film Festival (IDFA), la distruzione è un argomento istruttivo per i registi. Lo è sempre stato, ovviamente. Mostra villaggi bombardati, proteste represse, persone che muoiono di fame e lo spettatore si sente socialmente coinvolto. Ma cosa succede se ingrandisci ancora di più? Che facce ha la distruzione? Come catturi la distruzione nelle immagini?

Una danza terribile

Per tornare al paragone con Pompei, per avere un’immagine della catastrofe che lì si svolse, punta una lente d’ingrandimento sugli oggetti che bruciano nella lava. Affronta la sofferenza del tuo pubblico. Questa strategia segue il documentario tailandese Una danza terribile (Thunska Pansittivorakul & Phassarawin Kulsomboon, 2021). Il film è una serie di violenze di stato e omicidi negli ultimi 90 anni a Phetchaburi, la località turistica della famiglia reale thailandese. Primi piani di corpi e volti mutilati sovrapposti a una musica inquietante e inquietante. Vedi così tanto orrore che non c’è corda per legarlo.

in russo dichiarazione (Ange Vincito, 2022) L’horror è più originale e sottile. Bambini e adolescenti forniscono informazioni sul regno del terrore nelle loro scuole attraverso i loro canali YouTube. Come possono farcela gli adulti normali, chiedi? Entrambi i film danno l’allarme e spaventano lo spettatore. Vogliono dire ciò che gli altri non osano. La vera storia. Ma è davvero tutta questa storia?

Effetti
Puoi anche avvicinarti a Pompei come archeologo. Il sito ha dovuto essere scavato per scoprire il danno. In modo simile, il regista basco Ander Iriart lavora come giornalista investigativo per il file blu (2022). Inizia con suo padre, coinvolto in un progetto di ricerca su larga scala sulle vittime di tortura da parte della polizia spagnola. Hanno scioccato migliaia di baschi mentre cercavano membri del gruppo terroristico ETA. Con il suo pennello, Iriartes cosparge strato dopo strato le ossa seppellite dal governo spagnolo tra il 1960 e il 2014.

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La storia naturale della distruzione

E se ci concentrassimo sul flusso di lava stesso? Quanto tempo ci voleva per raggiungere la città dal Vesuvio? Chi viveva lì? in La storia naturale della distruzione (2022) Il regista ucraino Sergei Loznitsa presenta minuti filmati degli attentati della seconda guerra mondiale. Il luogo esatto in cui si sono verificati rimane poco chiaro; Mescola le immagini degli alleati e dei tedeschi. Vediamo i bombardamenti dall’alto, dai caccia. Di notte sembrano fuochi d’artificio, e di giorno il mare di fumo fa sembrare che le bombe stiano schizzando nell’acqua.

Capisci: ora qui solo due vecchi suonano fagotti e clarinetti, le donne parlano con le loro maglie sulla soglia e la gente balla alla festa del paese. Metri di cartuccere e bombe furono caricati sugli aerei. E adesso? Ora è tutto rotto. La devastazione non è altro che distruzione. Il film chiede: qual è il punto?

Distruzione al rallentatore
È questa la storia completa? No, non finisce in un disastro in sé. Il posto come simbolo è almeno altrettanto importante. Pompei è radicata nella nostra memoria collettiva. Forse la paura può essere riconosciuta. La paura che provavano i residenti quando venivano spazzati via dalla lava e non potevano andare da nessuna parte. La madre pietrificata che protegge suo figlio è come la pita secolare. Rende immediatamente riconoscibile quella donna sconosciuta con un bambino. Anche il suo amore e la sua paura.

Anche il fascismo trova la sua forza nella paura, dice Mark Cousins ​​in La marcia su Roma (2022). Analizza il fascismo e l’allusione romantica che lo circonda, come punto di partenza Noi! (Umberto Paradiso, 1922). Questo film è un precursore di classici della propaganda come Corazzata Potëmkin (Sergej Eisenstein, 1925) e La vittoria della volontà (Leni Riefenstahl, 1935). Paradisi aiutò Benito Mussolini a invadere l’Italia.

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La marcia su Roma

Noi! Mascherato da documentario, dopo che le Camicie Nere invadono Roma e rivendicano il potere. Ma “il cinema è l’arma più potente”, dice un affresco a Roma, e lo dimostra anche il saggio fotografico di Cosin. Rivela come Paradisi manipola lo spettatore. per esempio, fotografando il loro arrivo a Roma due giorni dopo. Perché menti su questi due giorni? Bene, perché ha piovuto lo stesso giorno. La pioggia e il fango non danno l’impressione eroica a cui si supponeva fosse associato il fascismo.

I crimini che seguirono il ristabilimento del “Antico Impero Romano” includono l’omicidio di decine di migliaia di persone sulla costa settentrionale dell’Africa e attraverso il Mare Adriatico. Ma la devastazione appare anche nella mente degli stessi italiani. L’attrice Alba Rohrwacher interpreta una donna sedotta dal fascismo, ma gradualmente diventa delusa. Lei e i suoi cugini si fermarono un attimo, chiedendosi: “Cosa sta succedendo? Cosa sta succedendo?” attraverso gli occhiali Noi! Cousins ​​​​guarda al presente e apprende i trucchi di Mussolini sui politici contemporanei di tutto il mondo. Questa è una lenta distruzione mascherata da dono.

mucchio
Tuttavia, c’è anche della bellezza in esso La marcia su Roma. I soldati in marcia sincronizzati e le folle che salutano sono tanto terrificanti quanto allettanti. Lo stesso vale per i bombardamenti e le macerie risultanti La storia naturale della distruzione. Anche le rovine di Pompei sono fotogeniche, soprattutto perché ti sfidano a immaginare com’era. Immagina chi è andato lì, è andato in bagno, ha organizzato feste.

Chelsea Hotel di New York Pareti da sogno (Amélie van Elmbt & Maya Duverdier, 2022) È simile a Pompei in questo senso. Tutti i grandi artisti, scrittori e musicisti risiedevano qui. Da Dylan Thomas a Patti Smith, e da Janis Joplin a Tennessee Williams. Era un posto difficile dove al personale non importava. Un momento, l’artista giapponese Hiroya stava dipingendo un murale, e il momento successivo è stato lapidato mentre saltava giù per le scale.

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Autoritratto come caffettiera

Il leggendario edificio è ora in rovina. Pareti scrostate, cavi allentati, bagni sconnessi, lavoratori edili ovunque – lavori di ristrutturazione. Ma alcuni residenti permanenti sono ancora lì. Storte e grigie vagano per i corridoi. Vedono l’hotel per quello che era. I cineasti ti portano nelle loro fantasie, alternando interviste a scene in cui i ritratti delle star vengono proiettati sui muri traballanti. Un momento vedi Marilyn Monroe o Salvador Dali, accanto a un muro con delle crepe.

La maggior parte dei residenti si preoccupa poco della ristrutturazione, preferendo mantenere tutto com’era. Ma qui il tempo si rivela implacabilmente come il grande distruttore. I quartieri sono cambiati e Manhattan non è più il centro bohémien degli anni ’70. Il tempo distrugge e non può essere fermato.

Sono tutti aspetti di Pompei? O anche la distruzione dà speranza? Dopotutto, distruzione e creazione sono due facce della stessa medaglia. L’artista sudafricano William Kentridge vede la distruzione come un’opportunità per qualcosa di nuovo. in Autoritratto di una caffettiera (2022) discute con se stesso questioni filosofiche. Ha disegnato una caffettiera con l’inchiostro su carta sciolta. Si chiede: “Possiamo essere entrambi d’accordo sul fatto che queste caffettiere siano qui?” numero. “Possiamo essere d’accordo sul fatto che non ci sono rinoceronti qui?” numero. Foglie strappate con caffettiere dipinte. Devastazione. Poi lo piega in un unicorno. Creare. Questo fornisce speranza. Con la carta triturata, puoi creare di nuovo qualcosa di nuovo.


Tutti i film menzionati nell’IDFA possono essere visti fino al 20 novembre ad Amsterdam e online | Pareti da sogno Nei cinema nazionali dal 24 novembre | La storia naturale della distruzione Uscirà nel 2023.

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